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《鬼灭之刃》凭借其令人惊叹的视觉效果和突破想象极限的动画表现，在问世之初就风靡全球。其引人入胜的叙事方式和有趣的战力设定，也让观众极易沉浸其中。

《鬼灭之刃》还有一个独特的特质：它赋予了反派人性，使其成为史上最感人的动画作品之一。而在最强角色方面，高阶战力由华丽且个性鲜明的“柱”所组成，他们在鬼杀队中通过杀鬼数量相互竞争，试图成为最强者，并合力推翻鬼舞辻无惨。

注：本文更新于2026年5月10日。随着《Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba The Movie: Infinity Castle》的上映，我们见证了“柱”在无限城及其前奏战役中面对更多上弦鬼时的表现。在此期间，他们展现了突破自身极限、觉醒斑纹以发挥真正潜力的能力。基于这一觉醒表现及他们在无限城战役中的战绩，以下是基于实力的“柱”战力排行榜。

9 蝴蝶忍 (Shinobu Kocho)

以精通毒药制作而闻名

虫柱蝴蝶忍拥有独特的“虫之呼吸”，其核心原理是通过极其精准的打击将毒素注入鬼的体内。虽然身体素质弱于其他同僚，但蝴蝶忍通过深厚的毒理学知识弥补了这一短板。

由于缺乏斩断鬼颈部的力量，她独特的战斗风格围绕着向对手注入致命毒素而非单纯斩首展开。她标志性的武器——细长的针状日轮刀，非常适合施展致命毒素，但这也意味着她是所有“柱”中身体力量最弱的一位，尽管她为击败上弦之贰童磨做出了巨大贡献。

基于她在《Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba The Movie: Infinity Castle》中展现出的意志力、决心和战力，我们强调了她的实力。虽然她没有纯粹的力量，但她的意志与韧性证明了她的强大远不止于“斩鬼首级”这一项能力。有些人可能会对此感到不满，但她确实在缺乏斩首力量的情况下，独自挑战并几乎摧毁了童磨。

8 宇髓天元 (Tengen Uzui)

一位曾与上弦鬼抗衡的忍者

宇髓天元是一位华丽且强大的忍者，拥有动画中最独特的呼吸法之一。他的“音之呼吸”是雷之呼吸的衍生，通过声音和节奏预测对手攻击，并在挥舞双刃时产生音爆。

在对战妓夫太郎时，他仅凭一只手臂、一只眼睛以及身中剧毒的情况下，与上弦之陆打得难解难分。尽管最终是在炭治郎、伊之助和善逸的共同努力下才彻底消灭了妓夫太郎与堕姬，但宇髓天元几乎全程扛下了主力输出，并成为数百年来首位击杀上弦鬼后功成身退的柱。

尽管他速度与力量兼备，但面对《Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba The Movie: Infinity Castle》中其他柱所遭遇的更强上弦鬼时，他可能会陷入苦战。由于需要多人协助才能解决妓夫太郎并最终退役，我们认为这可能是他觉醒前的巅峰表现。

7 炼狱杏寿郎 (Kyojuro Rengoku)

坚持战斗直至黎明，牵制住猗窝座

炎柱炼狱杏寿郎在“无限列车篇”中为了保护所有人对抗上弦之叁猗窝座而牺牲，俘获了无数观众的心。他的炎之呼吸技法在多方面代表了他的个性，体现了他保护弱小的坚定决心。

他那富有感染力的乐观态度和决绝的意志激励了周围的人，使他成为柱中真正的领袖。如果他能活得更久并觉醒斑纹，很有可能位列榜单第二。不幸的是，他面对的是上弦之叁，但即便如此，作为上弦之叁的猗窝座也险些败在他手下。

6 伊黑小芭内 (Obanai Iguro)

饱受折磨的成长经历

蛇柱伊黑小芭内及其“蛇之呼吸”以斩鬼时的灵动性著称。虽然在动画中尚未完全展现其实力，但他被公认为战斗中的战术大师。

伊黑的标志性武器是一把弯曲的日轮刀，外形酷似蛇，完美契合了他的战斗风格。他冷静的外表下掩盖着保护人类免受鬼侵害的坚定决心，因为他绝不希望任何人像他童年时那样遭受鬼的摧残。

5 甘露寺蜜璃 (Mitsuri Kanroji)

恋柱，曾与上弦之肆打成平手

恋柱甘露寺蜜璃是一位温柔且富有同情心的人，拥有非凡的力量。尽管她外表娇柔，却是现任柱中身体力量最强的人之一。她的恋之呼吸结合了灵活性与爆发力，使她能够用鞭状长剑压制鬼。

她独特的体质——增强的肌肉密度，赋予了她惊人的力量，这一点在对战上弦之肆半天狗时表现得淋漓尽致。她的恋之呼吸是炎之呼吸的衍生，她曾师从炼狱杏寿郎，但在觉醒斑纹后，其力量已超越了老师。

就纯粹的力量而言，甘露寺是柱中最强之一，因此我们将她的排名稍微提升。

4 富冈义勇 (Giyu Tomioka)

水柱，自卑情结是他唯一的阻碍

水柱富冈义勇是一位沉稳内敛的战士，他那种拒人于千里之外的态度常被误认为傲慢，而实际上他只是觉得自己不配担任“柱”。他的水之呼吸剑技优雅且极具观赏性，他在成为柱之前就已将技艺磨练到了极致。

然而，过去的创伤使他在情感上与外界隔绝，难以与他人建立联系。尽管身为最强的柱之一，义勇在遇到炭治郎并与他并肩对抗猗窝座之前，始终无法认可自己的价值。

3 时透无一郎 (Muichiro Tokito)

唯一一位单杀上弦鬼的柱

霞柱时透无一郎拥有极其辉煌的战绩：他是唯一一位能够独自面对上弦鬼并取得胜利的鬼杀队成员。在锻刀人之村篇中，他在觉醒斑纹后成功击败了上弦之伍玉壶。

无一郎对“霞之呼吸”的精湛掌控，结合其与生俱来的天才天赋和卓越剑术，使他能够压制那些不幸与其交手的鬼。此外，他与黑死牟有着血缘联系，这使他更加令人惊叹。虽然他的身世极其悲惨，但这也成为了他不断进取、以最快速度达到柱级别水平的动力。

2 不死川实弥 (Sanemi Shinazugawa)

拥有严重的愤怒管理问题

风柱不死川实弥是愤怒的化身，他的“风之呼吸”以持续且毁灭性的攻击形态著称，在《无限城篇》中足以压制高阶上弦鬼。他的战斗风格完美映射了他的个性——凶猛且充满怒火。

他挥舞日轮刀的速度无与伦比，与风之呼吸的特性完美契合。在“柱合训练篇”中，我们窥见了其实力的一角。尽管因曾对祢豆子和炭治郎出手而备受粉丝争议，但其实力毋庸置疑，仅次于悲鸣屿行冥。

1 悲鸣屿行冥 (Gyomei Himejima)

柱中最年长、最强、体型最大的一位

岩柱悲鸣屿行冥在“柱合训练篇”结尾与无惨对决时，正处于其身体素质的巅峰。他那纯粹的身体力量、对“岩之呼吸”的炉火纯青，以及独特的武器选择，使他成为了不可忽视的力量。即便是上弦之壹黑死牟，也承认行冥是他数百年来遇到过最强悍的对手。

行冥的巨大威力在训练中得到了进一步体现：他能独自推动巨大的岩石，并曾成功斩断无惨的脖子。他挥舞着斧头与流星锤组合的独特武器，与岩之呼吸完美结合。毫无疑问，他是《Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba The Movie: Infinity Castle》篇章中的全场最佳MVP。

任天堂最初计划在 The Super Mario Bros. Movie 中加入更多的客串角色，其中包括来自 Paper Mario: The Thousand-Year Door 的一名角色。

最近发现的任天堂 2023 年大片开发过程中的故事板展示了碧姬公主与库巴婚礼场景的早期构思——相比最终成片，当时的婚礼拥有更多的嘉宾。

当时计划登场的政要嘉宾包括咚咚国王（Whomp King），以及沃特（Wart）、老鼠（Mouser）和凯瑟琳（Birdo）——这三人组最终出现在了今年上映的 The Super Mario Galaxy Movie 中。然而在所有被删减的客串角色中，最令人惊讶的或许是 Rawk Hawk——资深马力欧粉丝一定还记得他在 GameCube 经典之作 Paper Mario: The Thousand-Year Door 中的表现。

作为一名半人半鹰的摔角冠军，Rawk Hawk 是 Paper Mario: The Thousand-Year Door 中令人难忘的竞技场章节里的反派角色。在 The Super Mario Bros. Movie 的早期草稿中，粉丝们本有机会看到这个纸艺角色以 3D 形式呈现，遗憾的是，这一设计最终被舍弃了。

虽然 Rawk Hawk 是一个相对冷门的角色，但他的加入本可以很好地与 Switch 平台的 Paper Mario: The Thousand-Year Door Remake 产生联动，该作是在 The Super Mario Bros. Movie 上映后一年推出的。目前尚不清楚为何该角色被移除，而该场景中的其他客串角色（如炸弹兵之王和害羞幽灵之王）则被保留了下来。

这些未被使用的故事板还展示了婚礼场景的另一个版本：碧姬公主和奇诺比奥进行了一场假争吵，以便后者能悄悄递出冰之花，随后碧姬公主用它在关键时刻冻住了库巴。两人被删减的对白十分有趣：

“如果我领导的人民不是胆小的孢子，我就不必嫁给他了，”碧姬公主说道。

“你真是个烂透了的碧姬，”奇诺比奥回复道。

在争吵被揭穿是计谋且库巴被冻住后，奇诺比奥调侃道：“看来她临阵退缩（冷脚）了。”

目前，你可以通过 GameXplain 的视频观看这些故事板的动画版本，尽管任天堂似乎已经开始针对这些故事板的副本采取法律手段。Reddit 上发布的图片已被迅速删除，而负责该项目的艺术家的作品集页面现在也已显示 404 错误。

Rawk Hawk 未来还有机会登场吗？考虑到马力欧系列电影目前的成功，任天堂显然不会停止制作动画电影的脚步。粉丝们认为，接下来的作品将是尚未公布但已泄露的《大金刚》衍生电影。在那之后，第三部马力欧系列电影似乎不可避免，杰克·布莱克认为该片将于 2029 年上映。

对于那些玩了几十年任天堂游戏的玩家来说，《The 超级马里奥银河2 Movie》简直就是一场客串角色的名人堂。Wart、Birdo、R.O.B.、来自《超级马里奥 奥德赛》的霸王龙，甚至Fox McCloud都出现在这部为彩蛋猎人量身定制的电影中。这构成了一场有趣的猜谜游戏——一段“你能叫出这些电子游戏角色的名字吗？”的 TikTok 短视频被拉长到了 98 分钟。但所有这些乐趣都是以牺牲连贯的叙事为代价的。虽然《The 超级马里奥银河2 Movie》确实有一长串角色，但其中大多数都是 NPC。

用游戏术语来说，NPC 指的是“非玩家角色”。这是一个宽泛的术语，涵盖了从对剧情重要的伙伴到普通店主的一切，但近年来，随着这个缩写词进入 Z 世代俚语，它获得了更具贬义的内涵。在现实生活中，NPC 是一种侮辱，针对那些缺乏独立思考、只会按程序行事的人。这是一个相当厉害的嘲讽，但其根源仍在于老派电子游戏的基本原则。角色推动行动；NPC 则重复他们预设的台词，以确保那些角色到达他们需要去的下一个地方。

当你把《The 超级马里奥银河2 Movie》置于这种结构背景下时，它难以创造令人难忘角色的困境就开始变得更容易理解了。从某些方面来说，这可能是有史以来最忠实的电子游戏改编。故事始于 Bowser Jr. 绑架了 Rosalina 公主，而公主在电影开场序幕后几乎没有多少镜头。消息传到蘑菇王国，于是马里奥和他的伙伴们踏上了拯救公主的星际旅程。从那里开始，一行人从一个星球跳到另一个星球，每个星球的布局都像一个关卡。赌场、太空港、史前世界——每一个都是一个小场景，拥有自己独特的主题和设计，就像你平常玩的马里奥游戏一样。

在每一个星球上，主角团都会遇到一个重要的 NPC，帮助他们前往下一个地点。R.O.B. 给了 Peach 确切的指引。Fox McCloud 掌握着快速旅行站的钥匙。Wart 和他那帮来自《Super Mario Bros. 2》的反派不过是小 Boss 而已。《超级马里奥银河2》中的蜂后（Issa Rae 配音）与其说是一个角色，不如说是一个任务步骤：“赢得蜂后的青睐，前往下一个世界。” 他们在故事中都有一个“功能”，但很难称他们为“角色”。Wart 是谁？他为什么统治着一个颠倒的赌场？这并不重要；他的特点，就像在他起源的游戏里一样，只是会打嗝吐泡泡。

理论上，那种电子游戏结构“可以”奏效。毕竟，许多好莱坞大片都采用了游戏的语言。如果你愿意简化一点，许多《星球大战》电影也可以被描述为英雄前往不同关卡并与当地 NPC 互动的故事。在其最佳时刻，《The 超级马里奥银河2 Movie》作为一部出色的儿童喜剧是成功的，每一个新客串都会开启一个新角色的小片段。R.O.B. 尽其所能地模仿了《疯狂动物城》里那个动作缓慢的 DMV 树懒，这是电影里最好的笑点之一。Game & Watch 先生则成了一个真正有趣的“机械降神”式解围角色。

但是，除了这些时刻之外，缺乏真正的角色塑造使得过多的客串感觉像是干扰。以 Fox McCloud 为例。由 Glen Powell 配音的《星际火狐大冒险》毛茸茸的英雄是主要演员之一。他甚至有一段动画背景故事，解释了他所来自的游戏系列的设定。（这对孩子们来说是必要的背景知识，考虑到有些 10 岁的孩子从未经历过《星际火狐大冒险》还是一个活跃系列的时代。）尽管 Fox 获得了不少镜头，但他没有任何类似角色弧的东西。他开了几个玩笑，用他的 Arwing 战机载着主角团穿越星际，当他的服务不再需要时，他就悄然消失。他的角色分量和蜂后差不多：她是一个非角色，进入并离开她的唯一场景，没有任何定义性的特征。

这个问题甚至延伸到了主要英雄身上。Rosalina 是一个遇险的少女，她的存在只是为了交代一个关于 Peach 背景故事的细节，而这个细节并没有以任何显著的方式深化她的角色。除了“Yoshi！”什么都不会说的 Yoshi，是情感范围缩小版的格鲁特。这次我几乎记不起关于 Luigi 的任何事情，除了 Charlie Day 在最后关头念出了电影里最好的台词。（“嗯，城堡……它死了。”）甚至连马里奥本人也完全停滞不前。他唯一的一点发展集中在他鼓起勇气约 Peach 出去，这个细节在早期被引入，然后完全淹没在糖果色的喧嚣中。每个人都是被剧情拖着走的 NPC。

这是一个奇怪的决定，考虑到 2023 年的《The Super Mario Bros. Movie》尽管有种种缺点，却致力于塑造角色。马里奥遵循着清晰的英雄之旅，即使他的成长弧很基础，也让人很容易为他加油。Anya Taylor-Joy 通过将 Peach 塑造成一个在混乱中努力维持王国控制的女王，重新找回了她的独立性。最值得注意的是，Bowser 作为一个令人难忘的反派脱颖而出，因为 Jack Black 如此轻松地在卑鄙的坏蛋和软心肠的大块头之间切换。他是电影的明星。

毫不奇怪，Bowser 是《The 超级马里奥银河2 Movie》中唯一展现出类似成长的角色，从一个改过自新的盟友变成一个忠诚的家庭男人，以至于愿意为了支持他那讨厌的儿子而重归黑暗。Bowser 和 Bowser Jr. 之间的场景是电影中唯一具有真正实质或情感的时刻。即便如此，他们之间棘手的关系在有限的镜头时间里也被匆匆带过。我们不能让他们的互动有喘息的空间；我们“必须”为蜂后腾出地方！

如果你对马里奥电影的全部期望就是在巨幕上看到一连串的关卡展开，那么《The 超级马里奥银河2 Movie》确实做到了这一点。也许这就是为什么它在影评人和普通观众中产生了分歧——如果用户评论可以被视为一个可靠的快照的话。影迷和玩家对于各自媒介作品的结构方式有着非常不同的看法。在影评人看来，这是一团缺乏实质角色的叙事混乱；而在玩家看来，这是一个充满任务给予者和 Boss 的典型冒险。希望无论谁来编写和执导这个系列不可避免的第三部，都能找到一种方法，在这些观众之间架起更好的桥梁，然后再向一个连现有角色都无暇顾及的故事里引入“更多”的英雄。

The 超级马里奥银河2 Movie 迅速成为了眼尖游戏迷的宝藏。这部电影充满了对任天堂数十年历史的巧妙致敬，虽然其中对游戏的普遍引用数量惊人，但隐藏的彩蛋更难发现。

彩蛋是电影制作人有意放置的巧妙隐藏细节或内部笑话，供观众发现。这些可能包括视觉线索和背景物品。虽然对剧情并非必不可少，但它们能提升观影体验。以下是《The 超级马里奥银河2 Movie》中最难发现的那些彩蛋。

银河之门 1-2 关卡

为了致敬原版《新超级马里奥兄弟U 豪华版》游戏中的一个著名关卡，当碧姬公主和奇诺比奥在银河之门追逐猴子乌基基时，他们穿过了阴暗的隧道和通风管道前往赌场。在最黑暗的走廊墙壁上写着“Level 1–2”，在游戏中，这一关的颜色比其他关卡更深。

除了墙上的字，电影中的这段序列也采用了游戏中这些关卡的相同音乐。你必须仔细观察才能发现这个彩蛋，但一旦发现，场景中的一切就开始变得合理起来。

N64 标志全息图

在追逐乌基基穿过一堵假墙之后（这本身也是对之前马里奥游戏的引用），碧姬公主和奇诺比奥最终来到了银河之门的反派控制区。虽然许多马里奥的敌人似乎经常光顾这个地方，但非常难以捕捉的彩蛋在于N64标志。

N64标志以全息图类型的投影出现，可以看到它漂浮在远处一座建筑的上方。虽然又是一个稍纵即逝的时刻，但为了这份怀旧之情，值得你擦亮眼睛。前提是，你没有太被瓦特分散注意力。

碧姬公主的萝卜

首次出现在《新超级马里奥兄弟U 豪华版 2》中的萝卜可以从地上拔起，用作对抗敌人的投掷武器。在《任天堂明星大乱斗 特别版》中，萝卜是碧姬公主的专属武器，被用作她的特殊招式。她可以拔起萝卜并投向敌人，萝卜本身的表情决定了造成的伤害量。

在《The Mario Galaxy Movie》中，碧姬公主在银河之门与反派战斗时，运用了她在《任天堂明星大乱斗 特别版》中的特殊能力，投掷了一个萝卜。这是一个非常快速的瞬间，但游戏粉丝会喜欢这个致敬。

酷霸王 Jr. 的毛绒玩具

马里奥系列拥有一系列出色的邪恶反派，酷霸王的儿子也加入了他们的行列。影片展示了酷霸王作为父亲的一面，以及他向儿子传授的关于成为邪恶天才的智慧。在一个闪回场景中，我们看到酷霸王 Jr. 在他的卧室里，被父亲讲着睡前故事，周围环绕着他的反派纪念品和玩具。

其中就有一些毛绒玩具，当其他孩子可能拥有泰迪熊或兔子时，酷霸王 Jr. 的玩具是马里奥敌人的迷你版本，包括《超级马里奥银河2》的 Boss 卡连特国王。

Switch 手柄飞船

在另一个场景中，可以在银河之门的背景中看到一艘飞船，其设计无疑让人联想到任天堂 Switch 的 Joy-Con 手柄。配色方案和可分离结构被巧妙地融入了这个未来主义设计中。

这显然是对任天堂现代游戏时代，特别是 Nintendo Switch 的致敬，该平台已成为当代马里奥游戏的决定性平台。留意在银河之门起飞的飞船，就能瞥见这个彩蛋。

银河之门的 SNES 手柄

银河之门的机库区域是隐藏彩蛋特别丰富的区域。如果你留意该区域的背景，你将能够发现一个 Super Nintendo Entertainment System (SNES) 手柄放置在背景中。

这个经典手柄在这部非常未来主义、且重点聚焦于更现代一代马里奥游戏的电影中，是一个绝佳的怀旧元素。这绝对是一个给成年人发现的彩蛋。另一个潜在的 SNES 手柄彩蛋，可以在星际火狐 Arwing 战机的驾驶舱中看到。

在 Arwing 战机中，飞船控制装置的配色方案与 SNES 手柄的配色相呼应。特别是日本和欧盟地区的手柄颜色。众所周知，美国的 SNES 手柄采用了非常不同的灰紫色配色方案，而在日本和欧盟，按钮是绿色、蓝色、黄色和红色的。

任天堂超级望远镜

另一个怀旧的致敬以超级望远镜的形式出现，在电影中，它作为酷霸王 Jr. 创造的一种高科技武器亮相。最初为 Super Nintendo Entertainment System (SNES) 发布的超级望远镜（在澳大利亚和欧盟名为任天堂望远镜）曾用于《荣誉指挥官》和《Yoshi's Safari》等游戏。

在《The Mario Galaxy Movie》中，酷霸王 Jr. 的武器与超级望远镜惊人地相似，并被用来将马里奥、路易吉和奇诺比奥变成婴儿。如果你捕捉到两种武器之间的相似之处，这是一个有趣且怀旧的彩蛋。

卡美克的致敬马克杯

在一个场景中，当酷霸王的爪牙卡美克与酷霸王 Jr. 交谈时，你可以清楚地看到他的白色马克杯上有一个《路易吉洋楼》游戏系列中古怪科学家 E. Gadd 教授的剪影图像。虽然是一个非常小的细节，但 E. Gadd 教授的形象将两个游戏系列联系在一起。

路易吉在《The Mario Galaxy Movie》中扮演的角色比前作重要得多，将他自己的游戏中的老科学家包含进来，是粉丝们在这个场景中可以捕捉到的一个贴心细节。这也创造了 E. Gadd 教授日后可能被引入电影系列的可能性。

电影中引用的其他游戏

除了对马里奥银河系列和其他马里奥系列的直接致敬、引用和彩蛋之外，《The Galaxy Mario Movie》还引用了大量其他任天堂游戏，创造了一个远远超出马里奥核心冒险的丰富互联宇宙。这些对其他游戏的一瞥创造了一种类似《无敌破坏王》的环境，是电影中一个有趣的补充。

最突出的非马里奥引用之一来自《星际火狐大冒险》系列。Arwing 战机和 Fox McCloud 的出现建立了一种联系，考虑到宇宙背景，这种联系感觉特别合适，粉丝们尤其会欣赏游戏中那句“做桶滚”的台词，这也已成为一个著名的梗。

与著名的马里奥团队一同出现的其他游戏角色还有来自游戏《皮克敏3》的花园小精灵。在银河之门中可以看到皮克敏们在一艘火箭飞船上，还能听到他们标志性的音乐。在电影结尾，任天堂最早的角色之一，Game & Watch 先生，被路易吉挥舞着酷霸王 Jr. 的画笔凭空创造出来。

在《超级马里奥银河2》中首次引入罗莎塔近20年后，《超级马里奥银河2 Movie》终于确认了她与碧姬公主的关系。

考虑到大多数马里奥游戏的故事都像拯救碧姬公主或本周被库巴绑架的其他人一样简单，其实没有太多可以推测和琢磨的地方。这条规则唯一的大例外就是罗莎塔的身份，她在《超级马里奥银河2》中作为该系列少数几个拥有实际背景故事的角色之一被引入。

罗莎塔的公主身份以及与碧姬相似的外貌，近20年来一直让粉丝们猜测两人有亲属关系，理论从姐妹关系到罗莎塔是马里奥和碧姬穿越时空的女儿，各种说法都有。这些理论终于可以平息了，因为《超级马里奥银河2 Movie》直接确认了她们的关系。

剧透警告：下文涉及《超级马里奥银河2 Movie》内容，如果你在意的话。

碧姬与罗莎塔的关系终于揭晓

是的，正如你所想

图片来源：任天堂/照明娱乐

在第一部马里奥电影中，我们得到了大量关于碧姬背景的暗示，她向马里奥透露，自己还是个婴儿时就被送到了蘑菇王国（穿着一身有趣的星星装饰服装），随后电影还向《Galaxy》致敬，这让所有人都猜测罗莎塔以某种方式参与其中。

这些铺垫在《超级马里奥银河2 Movie》的开头得到了延续，电影一劳永逸地确认了碧姬和罗莎塔是姐妹，她们一起生活在太空中。电影开头两人遭到袭击，导致罗莎塔（实际上是碧姬的姐姐）将碧姬送到蘑菇王国以保证她的安全。

公平地说，《超级马里奥银河2 Movie》显然会确认碧姬和罗莎塔的某些关系，因为最近的Lush联名产品中就有一款融合了她们两位皇室徽章的肥皂。

考虑到任天堂长期以来一直未将罗莎塔和碧姬的关系设定为官方正史，而粉丝们自2007年以来就持有这个理论，这真是一个相当大的转变。有趣的是，这种家庭纽带是否会在游戏中得到承认，或者任天堂是否会继续在电影之外忽略这一点。

The 超级马里奥银河2 Movie

上映日期

2026年4月1日

片长

98分钟

导演

Aaron Horvath, Michael Jelenic, Pierre Leduc, Fabien Polack

编剧

Matthew Fogel

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动画电影《我的英雄学院 THE MOVIE ～两位英雄～》将在 8 月 3 日于日本上映，今（15）日公开了预告PV，也能听到演员棺田将晖为本作品演唱的主题曲。

剧场版的两弹主视觉

《我的英雄学院》是堀越耕平老师在《周刊少年 JUMP》上连载的热血英雄漫画，这次的首部剧场版虽然是原创故事，但经过了堀越老师的监修，相信能将《我英》的原汁原味完全揉制进这次的剧场版中。而担任演唱主题曲的棺田将晖原本就是个 JUMP 迷，这也是他在歌手出道后首次担任动画主题曲的演唱。

演员棺田将晖终于歌手出道，对他来说也是事业进展的一大步

今天公开的预告PV，除了有故事的前情提要之外，也揭露剧场版故事的主要事件「空白之夏」的一部分。围绕著欧尔麦特、过去的老战友德威特及其女儿梅莉莎，还有与「敌人」的壮大战斗，原作未描写的篇章将会在剧场版中慢慢揭晓！

与预告一同公开的主题曲「ロングホープ・フィリア」是棺田将晖首次演唱的动画歌曲，对于《我英》他说了这样一段话：「没有人是一开始就能做到所有事情的，我从以前就很喜欢这种不放弃、持续努力的话谁都能变成英雄的故事，这次的剧场版也让我更期待出久的成长了！」这首歌由amazarashi的秋田弘创作，他说：「这首歌比起说是出久的观点，不如说比较靠近欧尔麦特的观点。温暖而坚强、能感受到希望就是我想在这首歌中传达的事情。」

      进入漫画模式

      封面来源：《魔法少女奈叶 THE MOVIE 1st》

      这次带来了Alter 1/7 The MOVIE 1st 菲特·泰斯特罗莎 PHANTOM MINDS。

      和上次介绍过的1st奈叶同系列产品，因为菲特的形态有三个，所以这只的配件比奈叶多一些。质量水准也是和奈叶同样的高素质，特别是披风的造型非常漂移，就这点来说个人觉得最近新出的2ND圣焰菲特都没这款做的好。

● 角色简介

● 包装盒、配件展示

      不论是包装盒大小还是本体重量都要超过上次介绍的奈叶。

      配件比较多

      1st剧场版里出现过的三种模式都能还原。

● 玩具展示

      整体造型优秀，涂装用了高光涂装，反光效果非常好。做工比奈叶要好，没看到明显的溢漆现象。

      武器三种形态的造型都偏霸道风，和旭日之心不同，长柄部分都是用了金属件。

      通常模式气场并不强，同时这款我觉得唯一的缺点就是表情有点生硬，就算1st的时候菲特气质上偏无口也不会出现这种表情的。

      巨镰模式气场就强多了，然后这款最大的亮点就是这飘逸霸气的披风了，披风的设计比较夸张，原设的披风是没办法做到这种程度的，不过只要好看就算违背设定也无所谓了。

      腿部的曲线和涂装都很漂亮。

      纤细的身体配上澎湃的披风和巨大的武器这种反差也是别有一番滋味。

      枪模式的柄是最长的，摆起来气场最强，同时光羽特效件也做的很好没有出现奈叶那种让人觉得颜色淡了的情况。

● 总评

      唯一的扣分项是脸做的不太像，除此之外简直完美，造型好配件多，价格现在更是500内就能拿下，相比现在价格依然坚挺的2nd圣焰版，这只的性价比显得非常高。

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