导 读 辐射3的首席美术师伊什特万·佩利在一次访谈中提到，对于这支位于美国首都华盛顿特区的游戏开发团队而言，把童年记忆中的城市地标彻底毁灭，成...
辐射3美术师揭秘：炸毁华盛顿的乐趣与创作挑战

辐射3美术师揭秘：炸毁华盛顿的乐趣与创作挑战

辐射3的首席美术师伊什特万·佩利在一次访谈中提到，对于这支位于美国首都华盛顿特区的游戏开发团队而言，把童年记忆中的城市地标彻底毁灭，成了一种别具趣味的创作体验。将这座熟悉的城市重塑为末日后的废墟，并非一项沉重的任务，反而像是一场充满乐趣的实验。

团队成员对华盛顿的街景和建筑都极为熟悉，因此在设计过程中，大家并没有压抑或悲伤的情绪，反而兴致勃勃地讨论如何把某座标志性建筑彻底炸毁。“嘿，不如把这儿全都毁掉吧！”这类提议常常引发一阵笑声和热烈响应。佩利形容当时的氛围轻松而富有创造力。

他补充道，就连以饱受破坏的华盛顿为背景进行游戏宣传时，团队也并未感受到任何表达上的束缚。那些展现城市崩塌景象的广告素材，制作起来出人意料地自由，几乎没有受到限制。

佩利还回忆起早年在真实地标附近采集素材的经历。尽管偶尔会引来安保人员的询问，但整体过程依然充满趣味与冒险感。这种亲身游走于现实与虚构边界之间的体验，也为后续作品的选址提供了灵感。当团队开始筹备续作辐射4时，一位游戏设计师开玩笑地提议：“这次能不能炸掉我的家乡波士顿？”这句话最终促成了新作舞台的诞生。

尽管“破坏”为开发过程增添了许多乐趣，但佩利强调，真正的创作难点并不在于摧毁，而在于如何在技术与资源的限制下，对真实城市进行高度凝练的艺术重构。通过压缩空间、重组结构与注入叙事元素，团队致力于打造一个既熟悉又陌生、既真实又超现实的沉浸式世界。这才是他们真正投入心血的核心所在。