乐启新声

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      作者：谢枫华

      封面来源：《甲铁城的尸人》

      10月开播的动画《漂流武士》系列构成由仓田英之担任，黑田洋介参加脚本，这是两位知名脚本家暌违17年再度在TV动画中合作。两人所属的脚本家团体Studio Orphee在推特上报告了这一消息之后，不由追忆起了似水年华：听说当年，仓田和黑田可是一大清早去附近的便利店买了《周刊少年JUMP》回到公司，两人肩并着肩一起一页页地读《灌篮高手》的关系。

      一时想不起哪部作品里出现过两个男人肩并肩读书的图片，就参照这个脑补一下吧。

      轻小说改编动画《百武装战记》播了两个多月眼看就要完结，原作者箕崎准终于发现，动画插播的原作小说广告，把他的名字错打成了“笕崎准”……

      Bandai Namco在今日举办股东大会，每年都有出席的同人CP研究家タルト今年也继续请假赴会。在大会结束后，タルト向财团B董事询问《Tiger & Bunny》续作相关事宜。董事表示，《Tiger & Bunny》多年来没有动静，是因为这部作品十分重视脚本；然而担当该作品系列构成和全话脚本的西田征史近年迅速走红，所以实在腾不出时间。不过最近终于可以着手为新作的开始做准备了。

      按照惯例，タルト事后应该会在自己的博客上发布更详细的报告。感兴趣的读者不妨关注后续更新。

      WIT STUDIO素以靠人海战术硬抗以保证作画质量著称，例如《进击的巨人》最终话搞出1位总作画监督1位巨人作画监督4位动作作画监督13位作画监督35位原画外加一家外包工作室的大阵仗，可见日程之紧。

      一转眼3年过去了，WIT STUDIO在这方面似乎并没有什么改进，不如说还有变本加厉的倾向。目前正在播出的最新作《甲铁城的尸人》，上周四深夜虽然只播到第10集，却也已经动用了3位总作画监督12位作画监督1位原画作监辅佐2位Lay-out和28位原画，另外还有6位本作新创设的“化妆动画师”。

      老牌动画人铃木俊二就多少带着揶揄的意思，在推特上开了一个投票：下周（现在是本周了）播出的第11集作画人数得有多少人，大家来猜猜看？

      在24小时内，共有165位网友参加了投票。虽然样本不大，但考虑到会关注铃木俊二的除了我以外应该都是业内人士和作画爱好者，多少还是有些参考价值的。其中94人都选择了“超过51人但是片尾演职员表写不下所有人的名字”，足可以代表这一人群的主流意见。

      按这个架势，下周的《甲铁城的尸人》最终话要请动多少人来参加作画，大概也是动画内容之外的一个期待点。

      日本动画协会上个月请到制作人龟山泰夫举办讲座，讲授动画制作委员会的构成。龟山在讲座上提出两个数字：2014年日本各家动画制作公司的总营业额是1,847亿日元（约合人民币116亿元），而动画相关产业的总营业额则是16,297亿日元（约合人民币1024亿元）。

      （https://social-creator.info/articles/163467）

      虽然这个数字引用自去年9月出版的《动画产业报告2015》，已经不算新鲜了，但是很多网友还是第一次看到。按照这个数字的说法，动画制作公司的收入，只占到了动画创造的价值的十分之一多一点。这令很多网友为之震惊。

      业界人士也纷纷借机在推上诉苦。铃木俊二就说：你看从动画产业的总经济规模的角度来考虑的话，原价率只有不到百分之二十，而给我们作画的钱更是只有这不到两千亿日元里的十分之一，也就是二百亿。那我们动画师这二百亿的收入占到了一万六千亿中的百分之多少，应该不难算吧？其他部门的制作人员的收入水平也大概差不多。

      铃木还说，《少女与战车》剧场版票房20亿日元，BD/DVD也卖出去20万张，那又如何？制作公司Actas没钱加入制作委员会，结果下了那么大心血，动画成功了，制作公司却大亏本，制作者也没奖金拿。

      除了已经老生常谈的动画制作者付出和回报不成正比之外，龟山泰夫的讲座里还有一些有趣的数字。比如说，子供向动画和深夜动画的成本对比：

      子供向动画
      制作费：1000万日元/集×52集=5亿2000万日元
      播出档期费：2,500万日元/月×12月=3亿日元
      总计8亿2000万日元

      深夜动画
      制作费：2000万日元/集×13集=2亿6000万日元
      播出+宣传费用：4000万日元
      总计3亿日元

      又比如对比日本每年剧场上映动画数量和总票房两个图表，可见总票房的数字波动极大，而且不一定和上映数量正相关。龟山说，其实这个总票房的高低，很大程度上取决于当年有没有吉卜力的新作。

      （https://social-creator.info/articles/163467）

      作者：谢枫华

      封面来源：《逆转裁判》

      本季度播出的电视剧《不起眼却很厉害！校阅女孩河野悦子》，聚焦“校阅”这个出版业界中鲜少受到世人关注的职业，因此受到了业内人士的注目。

      虽然国内很多字幕组都把片名翻译成“校对女孩”，但实际上，日语中的“校閲（校阅）”和“校正（校对）”有所区别。“校对”关注的是文章的行文，有无错字漏字、排版失误等等，而“校阅”则关注文章内容，有无和事实不符、或者前后矛盾之处。不过从推特来看，似乎连专业人士也往往将二者混淆，又或者是现实中常常由一人同时负责两种工作，总之分工没有词典里那么细致。

      在电视剧第一集播出之后，现实中的各位校阅对电视剧中与现实不一致的地方发起了猛烈的抨击。虽然有些观众觉得这是电视剧又不是纪录片，有所艺术加工在所难免，何必那么较真；但是作家秘书安达裕章却提出了相反的看法：校阅这行当干的就是全心全意挑刺差错的活计，你在片子里把这些人当成主角，那当然得做好被他们找碴的心理准备嘛。自己把手伸到马蜂窝里，难道还觉得不会被马蜂叮吗？

      而一般观众看待这些工作题材作品，感受又会和专业人士不同。每每有描写出版社的电视剧播出，观众总是觉得“世界上哪有这么扯的出版社”。安达也不是不能理解这些人的想法，但事实是，现实中的某些出版社可能比电视剧里还要超越常识。比如说安达有一次去参加自己担当的作家田中芳树的作品的宣传会议，出版社广告部部**就在会议上明确表示“虽然田中老师的书我没读过，但是会努力宣传让书卖出去的”，令安达只能感叹对方的诚实了。

      回到校阅的话题。轻小说每月出版作品数量非常多，人手却往往不足，所以校阅工作难免疏漏。如果是没有发现原稿中的错误也就罢了，最可怕的还是作家明明写对了，却被别人越改越错。

      轻小说家川上稔小说里出场角色繁多，就很容易成为校阅的受害者。比如说在某本书的原稿里，他给校阅留下注释，说从中盘第N章开始●●这个角色的称呼会变成■■，结果两名校阅当中初校搞错了章节数，从前半开始就把角色名字全都改成■■了。再校的时候虽然改了过来，但还是遗漏了一处错误。读者当然不会知道这些，拿到书看到不对，就说“川上又犯错了”。

      另外，轻小说家喜欢活用日语里丰富的人称代词和语尾助词等，来塑造不同角色的形象。但比如说有两名角色自称不同、语尾相同，当这两个角色在同一个场景讲话的时候，校阅也很容易搞混，结果这锅还是得给作者背。心疼作者。

      书籍出版过程中，有时会由两位校阅先后阅稿。这两位校阅就会意见不一致，双方互相改错字、纠正用词。比如作者原稿里写的是A，初校改成B，再校又改回A或者改成了C。川上看着，就好像是游戏里两个AI在对战一样。

      完成校对的稿件，如果作者还有修改意见，一般是由编辑部再转记到修正用稿上，再交给印刷厂来修改。但是编辑的转记都是手写的，印刷厂看着编辑手写的修改意见重新打字，这一环节也很容易导致错误。转记写得草了会看不懂，打字也可能出错。所以大家拿到手中的书里出现错误，可能是由各种各样的原因导致的。

      在时雨泽惠一所著的轻小说业界题材轻小说《身为男高中生兼当红轻小说作家的我，正被年纪比我小且从事声优工作的女同学掐住脖子》中，有对包括校对、校阅在内的小说出版各个工种的描述，推荐感兴趣的读者一读。

      但是即使是有如此之多的工序，仍然无法完全杜绝错字。推理小说家石持浅海就在推特上分享了他的著作《走在两步前》中被作家、编辑、校阅等所有工种都忽略了的一处错误：“もちろん（当然）”被打成了“もろちん（**完全裸露）”。

      其实这个错误还挺常见的，如《逆转裁判2》、《名侦探柯南》等作品也都犯过。

      小心被指控藐视法庭当场辩护人变被告。

我觉得这种事不用就对着樱花代纹（日本警徽）起誓了吧。

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